Акварельные интиресности
Автор
|
+1 Голосов: 1 |
Многие из нас любят рисовать возможно кто-то из вас пробовал работать с этим красивым
текучим материалом. Предлагаю поближе познакомиться с Акварелью. Всем приятного прочтения. А если к вам после этого поста придёт вдохновение жду ваших работ в комментариях. А также хотелось бы пригласить в Мою группу для творческих людей с ограниченными возможностями в ней вы сможете окунуться в атмосферу творчества и найти друзей и единомышленников двери нашей группы открыты для всех в независимости от уровня навыков и вида творчества которым вы занимаетесь. https://vk.com/club185741814
Акварель впервые появилась в Китае. А спустя какое-то время обрела популярность и в Японии.
В Европе акварель появилась намного позже — лишь в XIII веке. Но уже к XVI веку акварельная живопись стала такой же популярной, как и живопись маслом.
Самая известная работа, выполненная акварелью — картина «Заяц» (1502 год) художника эпохи Ренессанса Альбрехта Дюрера.
Самый известный английский мастер акварели — художник Уильям Тёрнер. С помощью акварельных красок он создавал удивительные пейзажи!
На рубеже XVIII—XIX вв.еков акварель превратилась в один из важнейших видов английской живописи, и в 1804 году было основано Общество акварелистов.
Не всегда мастера стремились к легкости и воздушности акварельных работ. Вплоть до XVIII века прорисовка деталей, в особенности переднего плана, была строжайшим каноном, от которого не принято было отходить.
В XIX веке акварель получила распространение в Европе и США. Многие художники того времени посвятили часть своего творчества или целиком акварели. Среди них Э. Делакруа, П. Сезанн, Д. С. Сарджент.
В России акварель стала популярной лишь в XIX веке. С ней связано имя русского художника Карла Брюллова, который применял разнообразную технику живописи, используя акварельные краски. Часть своего таланта посвятили акварели П. Ф. Соколов, А. Брюллов, М. Врубель, И. Репин, А. Бенуа, В. Кандинский.
Портреты в технике «акварель» были популярны у всех членов царской семьи и российских аристократов. Иметь свою коллекцию акварелей считалось признаком хорошего тона и благосостояния!
Акварельная техника капризна ((Исправить работу в случае неверного мазка крайне сложно не оставив грязи, а при смешении цветов более двух-трех краска теряет яркость и чистоту. Кстати, только Врубель умел работать акварелью долго, часто переделывая отдельные куски. А такая работа требует огромного опыта и мастерства.
Общество акварелистов появилось в России 1887 году, но после революции его деятельность прекратилась, несмотря на то, что и в советский период интерес художников к акварели никогда не угасал. Возрождение произошло в 1998 году, когда появилось «Общество акварелистов Санкт-Петербурга».
23 ноября отмечается Международный день акварели (World Watercolor Day). Инициатором учреждения праздника стал мексиканский художник Альфредо Гуати Рохо (исп. Alfredo Guati Rojo, 1918−2003). Именно он, будучи выдающимся художником-акварелистом, а также убеждённым в том, что акварель способна не хуже живописи маслом передавать красоту мира, в 1991 году предложил ежегодно 23 ноября проводить Международный день акварели.
В состав медовых акварельных красок действительно входит мёд. Благодаря ему краски становятся мягкими и остаются в жидком состоянии долгое время!
Эффект акварельных красок используется в тату-индустрии. Это относительно новое направление, основательницей которого является тату-мастер из Нью-Йорка Аманда Вачоб. Татуировки в таком стиле получаются нежными и легкими. В наши дни они обретают все большую популярность.
Белая акварельная краска бывает только в детских наборах. В профессиональных акварельных палитрах белого цвета нет, т.к. для получения белых частей картины художники просто не закрашивают эти фрагменты и белая краска им совсем не нужна!
Если бы в составе акварельных красок не было бычьей желчи, то они бы скатывались в капли при рисовании. То есть не получился бы эффект красивого перехода одного цвета в другой.
Пленэр — в буквальном переводе с французского Plein air означает открытый воздух. Пленэром называют также особый вид искусства, который предполагает быструю работу с передачей сиюминутного состояния природы: оттенки неба, блики на воде, полуденный зной, различные светотени.
Источники; текст
https://artcoconut.ru/blog/vse-samoe-interesnoe-pro-akvarel
картинка https://www.wallpaperflare.com/static/410/901/146/watercolor-colorful-500px-assorted-wallpaper.jpg
текучим материалом. Предлагаю поближе познакомиться с Акварелью. Всем приятного прочтения. А если к вам после этого поста придёт вдохновение жду ваших работ в комментариях. А также хотелось бы пригласить в Мою группу для творческих людей с ограниченными возможностями в ней вы сможете окунуться в атмосферу творчества и найти друзей и единомышленников двери нашей группы открыты для всех в независимости от уровня навыков и вида творчества которым вы занимаетесь. https://vk.com/club185741814
Акварель впервые появилась в Китае. А спустя какое-то время обрела популярность и в Японии.
В Европе акварель появилась намного позже — лишь в XIII веке. Но уже к XVI веку акварельная живопись стала такой же популярной, как и живопись маслом.
Самая известная работа, выполненная акварелью — картина «Заяц» (1502 год) художника эпохи Ренессанса Альбрехта Дюрера.
Самый известный английский мастер акварели — художник Уильям Тёрнер. С помощью акварельных красок он создавал удивительные пейзажи!
На рубеже XVIII—XIX вв.еков акварель превратилась в один из важнейших видов английской живописи, и в 1804 году было основано Общество акварелистов.
Не всегда мастера стремились к легкости и воздушности акварельных работ. Вплоть до XVIII века прорисовка деталей, в особенности переднего плана, была строжайшим каноном, от которого не принято было отходить.
В XIX веке акварель получила распространение в Европе и США. Многие художники того времени посвятили часть своего творчества или целиком акварели. Среди них Э. Делакруа, П. Сезанн, Д. С. Сарджент.
В России акварель стала популярной лишь в XIX веке. С ней связано имя русского художника Карла Брюллова, который применял разнообразную технику живописи, используя акварельные краски. Часть своего таланта посвятили акварели П. Ф. Соколов, А. Брюллов, М. Врубель, И. Репин, А. Бенуа, В. Кандинский.
Портреты в технике «акварель» были популярны у всех членов царской семьи и российских аристократов. Иметь свою коллекцию акварелей считалось признаком хорошего тона и благосостояния!
Акварельная техника капризна ((Исправить работу в случае неверного мазка крайне сложно не оставив грязи, а при смешении цветов более двух-трех краска теряет яркость и чистоту. Кстати, только Врубель умел работать акварелью долго, часто переделывая отдельные куски. А такая работа требует огромного опыта и мастерства.
Общество акварелистов появилось в России 1887 году, но после революции его деятельность прекратилась, несмотря на то, что и в советский период интерес художников к акварели никогда не угасал. Возрождение произошло в 1998 году, когда появилось «Общество акварелистов Санкт-Петербурга».
23 ноября отмечается Международный день акварели (World Watercolor Day). Инициатором учреждения праздника стал мексиканский художник Альфредо Гуати Рохо (исп. Alfredo Guati Rojo, 1918−2003). Именно он, будучи выдающимся художником-акварелистом, а также убеждённым в том, что акварель способна не хуже живописи маслом передавать красоту мира, в 1991 году предложил ежегодно 23 ноября проводить Международный день акварели.
В состав медовых акварельных красок действительно входит мёд. Благодаря ему краски становятся мягкими и остаются в жидком состоянии долгое время!
Эффект акварельных красок используется в тату-индустрии. Это относительно новое направление, основательницей которого является тату-мастер из Нью-Йорка Аманда Вачоб. Татуировки в таком стиле получаются нежными и легкими. В наши дни они обретают все большую популярность.
Белая акварельная краска бывает только в детских наборах. В профессиональных акварельных палитрах белого цвета нет, т.к. для получения белых частей картины художники просто не закрашивают эти фрагменты и белая краска им совсем не нужна!
Если бы в составе акварельных красок не было бычьей желчи, то они бы скатывались в капли при рисовании. То есть не получился бы эффект красивого перехода одного цвета в другой.
Пленэр — в буквальном переводе с французского Plein air означает открытый воздух. Пленэром называют также особый вид искусства, который предполагает быструю работу с передачей сиюминутного состояния природы: оттенки неба, блики на воде, полуденный зной, различные светотени.
Источники; текст
https://artcoconut.ru/blog/vse-samoe-interesnoe-pro-akvarel
картинка https://www.wallpaperflare.com/static/410/901/146/watercolor-colorful-500px-assorted-wallpaper.jpg
Комментарии (0)
Нет комментариев. Ваш будет первым!
Поиск
Кто онлайн?
Пользователей: 0
Гостей: 3
Сегодня были:
Сегодня зарегистрированные пользователи не посещали сайт
Важные материалы
Спонсоры сайта
Благодарим за спонсорскую помощь компанию Металл ДК. В сети металлобаз Металл ДК вы всегда сможете купить арматуру в Москве здесь: https://metall-dk.ru/catalog/armatura/ по низкой цене с доставкой в розницу и оптом. Низкие цены и великолепное качество металлопроката.