Блог клуба Дискотека 80-х 90-х

Родился 16 ноября 1958 года в Свердловске в семье железнодорожника Николая Степановича (1932) и сортировщицы овощей на овощной базе Ангелины Анатольевны Выгузовых. У Александра Малинина есть младший брат, который моложе его на пять лет. Родители развелись, когда Александру было 30 лет.[1][4] В детстве увлекался хоккеем, а потом посещал кружки: хоровой, танцевальный и духовой (играл на альте). С 14 лет до 15 лет он играл в военном оркестре на валторне, жил в казарме и учился в вечерней школе, потом учился на помощника машиниста в Свердловском ПТУ железнодорожников.[2]

В 1974 году поступил в эстрадную студию при Свердловской филармонии и закончил её.[1] Был солистом хора Уральского военного округа (1976—1977). В 1981 году выступал с вокально-инструментальным ансамблем «Поют гитары». После переезда в Москву учился в музыкальном училище имени Ипполитова-Иванова. Выступал в ансамбле «Голубые гитары». С 1983 года по 1987 год[1] работал в группе Стаса Намина. В 1986 году он попал в автокатастрофу, 3 месяца пробыл в гипсе.[2] Одно из первых (и весьма успешных) сольных выступлений после выздоровления состоялось на фестивале Рок-панорама-87, 8 декабря 1987 года, где Александр исполнил несколько русских народных песен под акустическую гитару (в частности - "Черный ворон").[2] В 1988 году[1] вместе с американским певцом и продюсером Дэвидом Померанцем выступал в США, где так же был выпущен их совместный сингл.

По-настоящему популярным Малинин стал относительно поздно - в 30 лет. В 1988 году он завоевал гран-при на конкурсе «Юрмала-88», исполнив песни «Коррида» (музыка Елены Ваниной, слова М. П. Гуськова), «Любовь и разлука» (музыка И. Шварца, слова Б. Окуджавы) и «Осторожно, двери закрываются»[4]. Песню «Коррида» Малинин исполнял все три тура вплоть до победы в финале[4][5][6]. Присутствовавший на конкурсе журналист Юрий Филинов писал: «„Коррида“ стала просто неповторимым триумфом конкурса. Ни один конкурсант за всю историю „Юрмалы“ не вызывал такого восхищения, как Малинин. Он потряс, заставил замереть и задохнуться от ощущения свободы. Вряд ли кто в эти минуты сомневался в том, что именно этот артист — победитель. В этом же году за песню „Коррида“ А. Малинину была вручена Премия Советского комитета защиты мира „Хрустальный кубок“ — „Песня — миру“»[7].



Александр Малинин (в центре) в составе Группы Стаса Намина, 1986 год
В течение длительного времени основу репертуара А. Малинина составляют романсы, которые приносят ему в конце 1980-х — начале 1990-х широкую популярность у публики. Среди них: «Напрасные слова» (музыка Д. Ф. Тухманова, слова Л. А. Рубальской), «Поручик Голицын» (М. Звездинского), «Белый конь» (музыка Елены Ваниной, стихи Михаила Гуськова), романсы на стихи Сергея Есенина и другие.

В 1990 году продюсером А. Малинина становится Сергей Лисовский. Его фирма «Лис’С» осуществляет и проводит концертную шоу-программу под названием «Бал Александра Малинина» в спортивно-концертном комплексе «Олимпийский», которую за 20 дней посетило 360 тысяч зрителей. С этого времени балы Александра Малинина становятся традиционными и проходят на крупных концертных площадках Москвы. На сегодняшний день проведено более десяти таких программ: «Пасхальный Бал моей души», «Рождественский Бал Александра Малинина», «Девятый Бал», «Звёздный Бал», «Бал „Берега моей жизни“» и другие.

С 1996 года генеральным продюсером А. Малинина является его третья супруга Эмма Малинина (Залукаева), по профессии врач-гинеколог. Помимо певческой карьеры мужа, Эмма Малинина занимается аптечным бизнесом и владеет собственной гинекологической клиникой[8].

В 1999 году принял участие в русскоязычном варианте саундтрека к мультфильму «Тарзан»[9].

В последние годы Малинин ушел в тень и практически не выступает на большой сцене. Его последний крупный концерт датируется 16 ноября 2003 года - он был посвящен 45-летию певца.

Enigma — музыкальный проект, созданный Мишелем Крету (Миха?ем Кре?цу (рум. Mihai Cretu)) в 1990 году.
Мишель является композитором и продюсером, его бывшая жена, певица Сандра Крету, часто исполняла вокальные партии в композициях «Энигмы».
В рамках проекта выпущено 7 студийных альбомов, 19 синглов и несколько сборников.
Проект существует только как студийный и не выступает с концертами.
Музыка
Композиции Enigma описываются как «музыкальные произведения, едва ли имеющие что-то общее с обычной музыкой и общепринятыми представлениями о ней» и «сравнительно новый коллаж звуков, ритма и чувств». Крету всё сильнее совмещает мировые музыкальные направления, сливая все треки в единое целое. Он оставляет вокальными всего несколько треков, заставляя каждого слушателя воспринимать их по-своему.
Содержание музыки проекта отличается от альбома к альбому, от сексуальности в «Principles of Lust», любви в «Gravity of Love» и невинности в «Return to Innocence». В то же время можно сказать, что музыка Enigma представляет собой некую форму нью-эйджа с выраженными добавками эмбиента, пост-индастриала и духовной европейской музыки. В целом их стиль нередко называют Энигматикой (Enigmatica).
Длительное время Мишель жил на острове Ибица, Испания, управляя созданной им студией звукозаписи «A.R.T. Studios». В 2008—2009 г. власти острова провели судебный процесс против Крету. Он был обвинен в нарушении местных правил застройки, и его вилла по решению суда в мае 2009 г. была подвергнута разрушению. В связи с этим работа «A.R.T. Studios» прекращена. Мишель Крету переехал в Германию. Новой творческой лабораторией Мишеля стала мобильная студия "MERLIN" По контракту с «Virgin Records», Мишель должен выпустить в общей сложности восемь альбомов (по одному каждые три года), поэтому последний альбом проекта должен был выйти в 2012 году.
Участники проекта
Музыка Сандра Крету
* Мишель Крету, основатель проекта. Создаёт всю музыку и занимается продюсированием. Делает большую часть ремиксов и пишет аранжировки для приглашённых вокалистов.
* Фрэнк Петерсон (Frank Peterson) — помогал в создании первого альбома. Видимо ему принадлежит идея использования григорианских хоралов в музыке проекта. Поcле ухода из Enigma создал собственный популярный проект Gregorian.
* Дэвид Фэйрстейн (David Fairstein) — участвовал в создании первых двух альбомов.
* Питер Корнелиус (Peter Cornelius), австрийский певец и композитор. Создал несколько гитарных соло для второго и третьего альбомов.
* Йенс Гад (Jens Gad), певец, продюсер, гитарист, помогал Крету в технических вопросах. Исполнил большинство гитарных партий в The Cross of Changes и на последующих альбомах, автор большинства клубных ремиксов на синглах. В ходе работы над альбомом «A Posteriori» покинул проект. В своих интервью Крету отрицает роль Гада как сопродюсера проекта.
Вокальные партии

* Мишель Крету — исполняет большинство мужских вокальных партий.
* Сандра Крету — её голос звучит на первых пяти альбомах проекта.
* Андреас Харде (Andreas Harde (aka Andy Hard, Angel, Angel X)) — исполняет «Return to Innocence».
* Рут Энн Бойл (Ruth-Ann Boyle), ведущий голос английской группы «Olive». Исполняет «Gravity of Love» и ряд других песен четвёртого и пятого альбомов.
* Эндрю Дональдс (Andru Donalds), ямайский регги-исполнитель, которого продюсировал Крету. Исполняет «Modern Crusaders» и ряд песен на четвёртом и пятом альбомах.
* Луиза Стенли (Louisa Stanley), работает в области промоушн для «Virgin Records». Её голос звучит на треке «The Voice of Enigma» и в других композициях на первых трёх альбомах.
* Элизабет Хоктон (Elisabeth Houghton), фотограф «Virgin Records». Исполняет роль Stanley на четвёртом альбоме.
* Маргарита Ройг (Margarita Roig), вокал на альбоме Seven Lives Many Faces, исполнительница испанского фольклора, о. Ибица
Тексты песен

* Мишель Крету — пишет большую часть текстов.
* Дэвид Фэйрстейн — работал вместе с Крету над текстами для первых трёх альбомов.
* Николас Мартен (Nikolas Marten) — написал дикторский текст для «Remember the Future DVD».
Судебные процессы
В 1991 году Мюнхенский хор «Kapelle Antiqua» потребовал письменные извинения и денежную компенсацию, обвинив Крету в нарушении авторских прав, искажении своих работ на треках «Sadeness (Part I)» и «Mea Culpa». Мишель и «Virgin Records» согласились выплатить компенсацию, в результате чего удалось избежать суда с лейблом хора «Polydor». Сумма компенсации не была названа, позже Virgin приобрела права на использование работ хора у «Polydor» и «BMG/ARIOLA». Позже в 1998 году споры по поводу нарушения авторских прав возникнут снова. На сей раз Kuo Ying-nan и Kuo Hsiu-chu из Тайваньского племени Ami, подали иск по причине незаконного использования их песнопений в «Return to Innocence».
Хотя все обвинения были сняты, Крету не удалось сохранить анонимность в отношении истинных исполнителей проекта, которую он держал после выхода первого альбома.
После этих исков, семплы, используемые в производстве третьего и четвёртого альбомов, «Le Roi Est Mort, Vive Le Roi!» и «The Screen Behind the Mirror», должным образом соблюдали законы об авторском праве. Пятый же альбом, «Voyageur», не содержал никаких семплов вообще.

А-СТУДИО--- казахская и российская поп-группа. Образована в 1987 в Алма-Ате (первоначально называлась «АЛМАТА», затем «АЛМАТА СТУДИО»). Основа группы — музыканты ансамбля «АРАЙ», который аккомпанировал звезде казахской поп-сцены Розе Рымбаевой. Первоначальный состав — лидер группы Байгали Серкебаев (клавишные, аранжировка) — сын известного казахского оперного певца Ермека Серкебаева; Батырхан Шукенов (вокал, саксофон); Владимир Миклошич (бас-гитара); Булат Сыздыков (гитара, вокал); Наджиб Вильданов (клавишные, вокал). Через некоторое время в «А-СТУДИО» появился Баглан Садвакасов (гитара, бэк-вокал). В начале своей карьеры группа занималась экспериментами в области музыки фьюжн и нью уэйв, опираясь при этом на национальный музыкальный фольклор. В 1989 «А-СТУДИО» была приглашена в Москву в театр Аллы Пугачевой, где проработала до 1993. В это время к группе пришел первый настоящий успех (песни Джулия; Белая река; Стоп, ночь). «А-СТУДИО» много гастролировала по странам содружества, участвовала в популярных телешоу. В конце 1991 А-СТУДИО работают в Лондоне по приглашению фирмы Polygram на студии известного продюсера Грэга Уолша. Группа неоднократно гастролировала за рубежом: во Франции (1988), в Испании (1989), в США (в рамках американо-казахского культурного обмена в 1991 и на фестивале в Литл-Роке, 1993), в Японии (1993). В 1999 группу по собственной инициативе покинул солист Батырхан Шукенов, который занялся сольным творчеством. В группе остались Байгали Серкебаев, Владимир Миклошич и Баглан Садвакасов, а вскоре в «А-СТУДИО» появилась новая солистка — Полина Гриффис. Вместе с ней был записан и в 2001 выпущен новый альбом «Такие дела». В июне 2002 группа отмечает пятнадцатилетний юбилей. В 2003 «А-СТУДИО» представляют Россию на грандиозном шоу Fox Kids Planet Live в Голандии. Елена Борисова
С начала 2005 года группа А-STUDIO начала сотрудничество с новой вокалисткой, по имени Кэти-красавица из Тбилиси с итальянскими и польскими корнями и яркой внешностью, очень энергичная и живая, покорила всех, своим проникновенным голосом и профессиональным исполнением.

Дискография: ПУТЬ БЕЗ ОСТАНОВОК (Мелодия, LP, 1988) ДЖУЛИЯ (Российский диск и Jeff Records, LP, 1994) СОЛДАТ ЛЮБВИ (Студия Союз, CD, 1994) A-STUDIO. LIVE (Студия Союз, 2 CD, 1995) НЕЛЮБИМАЯ (Студия Союз, СD, 1996) THE BEST (Студия Cоюз, 1997) ГРЕШНАЯ СТРАСТЬ (1998) ТАКИЕ ДЕЛА (Nox Music, CD Land, 2001) S. O. S. (сингл, Nox Music, 2001)

Кроме общеобразовательной школы Валерий посещал музыкальную школу, где учился игре на фортепиано. Посещение этих занятий маленький певец считал сущим мучением. Впрочем, дома, вместе с братом, который учился в школе по классу фортепиано и скрипки, любил играть в четыре руки и переиграл все произведения Поля Мориа. Кроме этого, в детстве Валерий Меладзе увлекался плаванием, посещал авиационный кружок и мечтал о космосе. В юности будущий артист даже стал чемпионом Батуми по грузинской борьбе.

Красавец-мужчина Валерий Меладзе
Сразу после школы Валерий Меладзе пошел работать. Молодой человек ремонтировал телефоны, однако, вскоре понял, что это не совсем то, что он хочет и его призвание в чем-то другом. Именно поэтому Меладзе решил взяться за ум. Он набрал учебников и начал сам заполнять пробелы в собственном сообразовании. За лето Валерий изучил столько литературы, что смог сдать вступительные экзамены в Николаевский Кораблестроительный институт. Из него, кстати, певец выпустился в 1987 году. После этого Валерий намеревался связать всю свою жизнь с радиотехникой.

После школы, 18-летнему молодому человеку пришла повестка в армию и будущий инженер Валерий Меладзе махнул рукой на образование. Проводы в армию проходили практически в день рождения певца, семья организовала Валере шикарные проводы. Однако, наутро в военкомате выяснилось, что план по призыву уже выполнен и в солдаты будущего певца не берут. После этого Меладзе поехал на Украину к брату Константину, который в это время учился в Николаеве. Там будущий певец прожил 11 лет. Валерий вместе с Константином начал строить свою музыкальную карьеру. Сначала были номера художественной самодеятельности в Николаевском Кораблестроительном институте. Вышло так, что очень не похожие по характеру братья пошли по жизни рука об руку.
Однажды Константин Меладзе случайно попал к однокурсникам на репетицию ансамбля «Апрель». Выяснилось, что коллективу нужен клавишник. Его место занял выпускник батумской музыкальной школы. Спустя полгода звукорежиссером и бэк-вокалистом группы стал Валерий Меладзе.

Параллельно со своей певческой деятельностью Валерий учился в аспирантуре и даже написал диссертацию на тему «Интенсификация обменных процессов в иоидном фильтре с псевдовиброожиженном слоем катионита». Однако, карьера певца интересовала молодого человека больше и, после того, как самодельный альбом «Апреля» попал к руководителю популярной в то время группы «Диалог», коллективу предложили принять участие в записи их пластинки. Причем в Германии, а не на Украине, для немецкой серии «Музыка для интеллекта». Вместе с «Диалогом» Валерий и Константин выпустили два альбома. Первый под названием «Посредине мира» вышел в 1991 году, а второй «Осенний крик ястреба» увидел свет в Германии в 1993 году. А между выходами пластинок Валерий Меладзе стал призером телеконкурса «Ступень к Парнасу».Певец ушел из группы «Диалог» в 1993 году и занялся сольной программой. Музыкант начал исполнять только песни, написанные его братом Константином. В 1993 году состоялся и сольный дебют Валерия – на сцене фестиваля цветом «Роксолана» в Киеве. Здесь же Меладзе познакомился с продюсером Евгением Фриляндом. С ним был подписан контакт о сотрудничестве.

Успех «новой романтики»

Фрилянд помогал молодым музыкантом стать популярными. Кстати, песни Меладзе очень нравились специалистам, однако они считались совершенно некоммерческими. Свою роль играл и тот факт, что у братьев не русское происхождение. Однако, талант братьев Меладзе все эти факторы поборол. В течение года шла кропотливая работа над записью первого альбома. В ней принимали участие музыканты группы «Мистикана», а также специально приглашенные музыканты и звукорежиссеры. Первым хитом певца стала композиция «Не тревожь мне душу, скрипка». Благодаря ей, Меладзе в 1994 году назвали «Открытием года». В конце 1994 года Алла Пугачева приглашает Валерия на Рождественские встречи. Таким образом был признан звездный статус артиста.
В 1995 году в свет выходит дебютный альбом Валерия Меладзе «Сэра» и сразу становится бестселлером. Пластинка пользовалась бешеной популярностью, а заглавная композиция заняла лидирующие позиции едва ли не во всех хит-парадах страны. По итогам года певец получает званием «Лучшего вокалиста» и сразу две престижные музыкальные премии «Овация» и «Звезда».
Свой стиль сам исполнитель называет «новой романтикой». Композиции с красочными мелодиями и содержательными текстами вкупе с профессиональным вокалом и оригинальным тембром голоса мгновенно подкупают слушателя.
Осенью 1996 года появляется второй альбом Валерия Меладзе «Последний романтик». Здесь лирические композиции чередуются с песнями в стиле регги и кантри. А песни «Актриса», «Девушки из высшего общества» и «Как ты красива сегодня» становятся хитами еще до выхода диска. Уже популярный артист в 1997 году дважды собирает московский «Олимпийский»
Летом 1997 года Валерий Меладзе начинает работу над новыми песнями. И в октябре в телеэфире появляется клип «Самба белого мотылька» - история о красивой девушке, которой мстит отвергнутый поклонник. Новый одноименный альбом появляется уже в январе 1998 года. Пластинка, по традиции, изысканная и романтичная. После этого, Константин Меладзе уезжает работать на Украине. Братья начинают видеться реже и, как следствие, новые песни выходят не так часто. Тем не менее, сотрудничество Константина и Валерия продолжается.
В конце 1999 года выходит новая пластинка «Все так и было». Песни «Мечта» и «Рассветная» сразу становятся популярными. Диск становится своеобразным подтверждением стабильного музыкального стиля братьев Меладзе.
В начале 2002 года появляется альбом «Настоящее». Там присутствует уже известные треки Меладзе, а также и новые хиты «Комедиант» и «Спрячем слезы от посторонних». А осенью того же года, после выступлений в России, певец отправляется на свое первые гастроли по США. В Америке было дано 11 концертов, а музыканты пересекли всю страну от Нью-Йорка до Майами, а также от Бостона до Лос-Анджелеса. Американская публика встретила русскую знаменитость на «ура». Песни настолько понравились слушателям, что пришлось давать незапланированные дополнительные концерт

Жизнь с «ВИА Грой»
Дальше Валерий Меладзе делает небольшой перерыв в выпуске своих пластинок. Связано это с тем, что певец начинает продюссировать молодой украинский коллектив под названием «ВИА Гра». Константин же в это время работал над телемюзиклом «Вечера на хуторе близ Диканьки», где стал автором всех музыкальных треков.


Весной 2003 года Меладзе переиздает четыре своих альбома и выпускает сборник лучших видеоклипов. В конце этого же года выходит новый альбом «Нега».

Кстати, со своими подопечными из «ВИА Гры» Валерий Меладзе исполнил песни «Океан и три реки» и «Притяженья больше нет». Композиции настолько полюбились поклонникам, что несколько недель держались на первых местах рейтингов.

В мае 2004 года Валерий Меладзе стал ведущим «Страны Советов». Программу певец ведет вместе с Русланой Писанкой. Телекомпания НТВ долго и тщательно, после ухода Льва Новожилова, искала пару Руслане и, в итоге, остановила свой выбор на Меладзе. Кстати, сам певец в роли ведущего чувствует себя весьма органично.

Сейчас Валерий Меладзе является совладельцем популярного московского клуба и членом совета директором «Инвестторгбанка». А после того, как артист построил загородный дом и увлекся строительством, вместе с компаньонами возводит огромные торговые и развлекательные комплексы в Москве.

Личная жизнь

Валерий Меладзе на протяжении 18 лет был счастлив в браке с матерью свои трёх дочек Ириной. Однако, после того, как в подшефную певцу группу «ВИА Гра» пришла Альбина Джанабаева, семейное счастье дало трещину. Впрочем, девушка еще раньше работала с Меладзе. У пары закрутился роман и Альбина в 2004 году родила Валерию сына Константина. Мальчика пара скрывала от посторонних глаз, а мама ребенка не называла настоящего имени его отца.
В прочем, тайное в один момент стало явным. Журналисты узнали о том, кто является папой маленького Константина и в семье Валерия и Ирины начались конфликты. В результате артист ушел из семьи и признал ребенка. Сейчас в прессе муссируются слухи о том, что Валерий Меладзе и Альбина Джанабаева планируют узаконить свои отношения. Впрочем, эту информацию сами звезды пока никак не комментируют.

Прекрасная песня...наверно поэтому у неё столько вариантов исполнения...в том числе и
Людмилой Барыкиной .с .."Весёлыми ребятами"...
По просьбе нашего активного участника клуба... Галины (galina032)

Рефлекс - родился в 1999 году, если и подал голос, привлекший к себе пристальное внимание, кто до определенного времени отслеживал творческий путь певицы существовавшей под именем ДИАНА. Понятное дело, появившийся вскоре клип на композицию 'Дальний свет' сбил всех с толку окончательно, поскольку итак красочный (усилиями Алишера и Тюрина) Франкфурт на эпоха обзавелся рыжеволосой, капелька депрессивной, - нет, даже философски умиротворенной девушкой, размышляющей о смысле суетного и месте духовного в оном, но при этом смахивающей внешне на разухабистую, исчезнувшую в небытие ДИАНУ. 'Дежа-вю' подумали люди и начали изучать музыкальную периодику с целью выяснить, насколько их обманули.
Но всё по порядку. Как водится у всех 'нормальных' творческих людей, в один отличный момент невинный и ее продюсер Вячеслав Тюрин :забодались: созидать ту музыку, которой они заодно усердно занимались порядочно лет (при чем достанет успешно), и решили сменить звучание на более модное, а тексты исполнять порядком глубже, чем это было принято когортой поэтов песенников. За дело взялась сама ДИАНА, но ныне под своим именем - Ирина Нельсон. Нельсон - Она досталась Ирине от молодого человека Андреаса Нельсона, шведа по национальности, с которым она прибывала в законном браке некоторое время.
Еще не будучи главной составляющей проекта REFLEX, Ирина долгое время была на студиях в стране Германии, где и познакомилась с г- ном Нельсоном , личностью неординарной , музыкантом и путешественником. Поддавшись чарам интеллектуального шведа, Ирина вышла за него замуж, но брак распался.
Возвращение на родину было предопределено телефонным звонком Москва - Германия от В.Тюрина с предложением бросить ностальгировать и воротиться в края любящие - помнящие, а также предпринимать вместе музыкой и жизнью. Как вы ныне понимаете, Вячеслав все это эпоха ждал и помнил.
Что касается Славиной роли в проекте, он является продюсером и аранжировщиком всех композиций. все больше половины текстового и музыкального материала написано прямо Ириной и, дабы по этому поводу не возникало сомнений, в конце пресс-релиза дается программа песен с указанием имен и фамилий всех авторов.
В данное эпоха коллектив состоит из трех сценических персонажей, о роли которых в проекте вам наверняка любопытно довольно узнать.
Ирина Нельсон - главный вокал, музыка, тексты.
Алена - положение танцев, бэк-вокал, танцы.
DJ Silver - в миру просто Гриша - DJ и идейный вдохновитель.
В целях соблюдения этикета о годе рождения женской части REFLEXа мы промолчим, а вот, что касается дат, это на здоровье, плюс некоторые факты биографии, без которых и долгоденствие не жизнь.
Ирина - родилась 19 апреля в городе Новосибирске. Разумеется, наивный сад, школа. Окончила Новосибирское музыкальное школа по классу фортепиано. Некоторое время была солисткой джазового оркестра в Новосибирске. В 1994 году приехала в Москву. 1996 год - прелюдия сольной деятельности в качестве певицы. договор со студией 'Союз' и понеслась.
Алена - родилась 14 мая в Казахстане. Садик, школа. кроме МГУКИ. потом окончания заимеет диплом специалиста по шоу-бизнесу и менеджменту. Параллельно занималась современной хореографией и преподавала ее же позже, танцуя при этом в московских клубах разной музыкальной направленности. Владеет различными стилями танца, чем и гордится. Любит фантастику - как читать, так и смотреть, триллеры и вкусную трапезу. Не курит, алкоголь употребляет в умеренных количествах и в ужасно торжественных случаях. Наркотики видела как по телевизору.
DJ Silver - родился 18 июня в Москве. Все как обычно. в школы стал увлекаться современной музыкой и в итоге оказался в группе REFLEX, чем собственно говоря больно доволен по сей день. Увлечения банальны: секс, спорт и музыка, музыка, музыка. Себя скромно считает лапочкой.
Cобственно говоря, именно этих людей вы и можете смотреть на самых разных столичных и не единственно площадках, в клубах, в эфире MTV Россия, ОРТ, МУЗ - ТВ, ТВ-6 , СТС , REN TV, ТНТ. впору песня 'Дальний свет' с которой все и началось, приблизительно разом заняла место в хит-параде радио Европа плюс. Что касается ротации песен REFLEXa в FM диапазоне, то это Европа плюс, Русское радио, Динамит FM Хит ФМ и т. д.
только за отчетно-выборный промежуток с конца 1999 года и до сего времени было снято не мало видеоклипов. Это 'Дальний свет', 'Встречай новичок день', 'Сколько лет - сколь зим', исторический 'Сойти с ума', а так же абсолютный видеохит 'Я тебя всегда буду ждать', Осенью 2002 года. режиссером всех видеоверсий стал Тюрин и ему в последних трех съемках помогал Алишер. пост съемок Франкфурт, Кипр и бескрайние просторы Ташкента соответственно. Да, кстати, если вы хотите неизменно пользоваться свежую информацию о нас, услуга приходить на сайт www.reflexmusic.ru
Одно из приятных последних событий произошедших уже в новом веке - это внушение одного из самых известных европейских поп - исполнителей DJ BoBo - долг вместе с REFLEXом одну песню, что и было сделано незамедлительно. Даем справку. DJ BoBo это: 6 альбомов, 18 синглов, 90 миллионов компиляций, 7 World Musicawards (мировой рекорд!). Продано 6 миллионов экземпляров альбомов и 5 миллионов сингловых пластинок. Его альбомы 8 раз становились платиновыми и 25 раз золотыми. ВоВо прислал 'рыбу' со своим вокалом, Ирина записала свой крик в Москве, и сколько-нибудь вариантов трека были отосланы в Германию. песня называется ' The way to your heart', разумеется, на английском языке, причем с этой задачей Ирина справилась более чем успешно.
Сегодня о ремикcах - отдельно. 'Дальний свет', причем не кем-то там, а ребятушками из АТВ по великой симпатии к творчеству REFLEXа. Произошло это в Германии в 2000 году во пора пребывания коллектива на одной из звукозаписывающих студий. В 2001 году, DJ ORL, кстати, больно объемистый любитель творчества DJ BOBO, сотворил микс на 'Way to your heart'. Новая разновидность настолько пришлась по вкусу Ирине, что тут же было принято решение, ходить на концертах Рефлекса именно с этой версией. В 2002 году мастера своего дела DJ ORL, DJ Silver, DJ Vartan, FunkMaster написали восемь ремиксов на эпохальную 'Сойти с ума'. При записи музыкального материала широко использовались как аналоговые, так и цифровые достижения мировых лидеров в производстве звукоизвлекающей продукции, чреватый меню которых мы не дадим, но отдельные названия из уважения к знатокам пожалуете к прочтению / AKAI, WALDORF, VIRUS, ROLAND, SUPERNOVA. абсолютный улет.
И вот наступил 2002 год. Год просто сумасшедших успехов для REFLEX !!! песнь 'Сойти с ума' просто свела с ума всю нашу огромную страну и все ее окрестности. Дебютировала она на Русском радио в конце ноябре 2001 года и уже 1 декабря 2001 года 'Сойти с ума' занимает ПЕРВУЮ строчку в хит параде 'Золотой граммофон' . В конце декабря ремикс на эту песню делают DJ ORL и Антон Тюрин (Да, да. Сын Вячеслава). И происходит чудо. В хит-параде 40 лучших песен радио Динамит, 'Сойти с ума' за пять дней поднимается до ВТОРОГО места !!!
А 19 января 2002 года, песня 'Сойти с ума' побеждает в хит-параде 'Еврохит-топ40' радио 'Европа плюс', оставив позади себя Geri Halliwell, ROXETTE, Kylie Minouge !!! И напоследок 2 февраля 2002 года - ПЕРВОЕ промежуток в хитпараде на Радио 'ДИНАМИТ ФМ' !!! Отброшены с главной ступени песенного пьедестала 'Руки вверх' !!! Но и это еще не все. токмо мы подумали, что все закончилось, но как бы не так! Баллада взяла первую ступеньку радио Хит ФМ., а чуть позже еще 'Золотой граммофон', причем уже с миксом Орла и Антона. Благодаря этому мы установили два абсолютных рекорда: 2 первых места на Русском радио оригинальной версии и микса за 3 месяца, а так же 2 одновременных первых места медленной и танцевальной композиции на радиостанциях Хит Фм и Динамит ФМ.
В конце зимы вышел 2-й, переизданный альбом, 'Сойти с ума', включающий в себя композиции издания 'Встречай недавний день', а также Сойти с Ума, дуэт с DJ BOBO - Way to your heart плюс ремиксы на эти замечательные песни.
Группа REFLEX признана как лучшая молодежная разряд года и победа Вячеслава Тюрина в категории 'Лучший композитор'.

биография
Маликов Дмитрий Юрьевич
Российский эстрадный певец, пианист, композитор, продюсер.

Родился 29 января 1970 года в Москве.
Отец — музыкант, композитор, Юрий Фёдорович Маликов.
Дмитрий в 1994 году окончил Московскую государственную консерваторию (класс фортепиано).
Творческая деятельность началась ещё в 16 лет, когда были записаны первые песни: "Солнечный город", "Я пишу картину". Наиболее популярные композиции появились в 1987 году: "Лунный сон", "До завтра", "Ты моей никогда не будешь".
В 1994 году студия «GSP» выпустила первый альбом Дмитрия Маликова «До завтра» (CD); в 1993 году вышла большая виниловая пластинка. В том же году снялся в кинофильме «Увидеть Париж и умереть».
Принимает участие в популярных ТВ программах, среди них «Музобоз», «Акулы пера», «Рок-урок», «Песня года», «Утренняя почта», «Доброе утро, страна», «Пока все дома».
Наиболее значимое выступление его как пианиста состоялось в 1995 году, когда Дмитрий Маликов исполнил концерт Ференца Листа в сопровождении Московского симфонического оркестра под руководством Константина Крилица. В 1992 году прошли сольные концерты во Дворце спорта «Олимпийский». Маликов участвовал в заключительном концерте в «Лужниках», посвящённом 850-летию Москвы.
Гастроли проходили в СНГ, Германии, Израиле, Польше, Франции. Были сняты видеоклипы на песни "Выпью до дна" (1995, режиссёр Г. Гаврилов), "Золотой рассвет" (1996, режиссёр Г. Гаврилов).
Маликов — неоднократный призёр конкурса видеоклипов, он работает в стиле романтической поп-музыки с элементами классики и фольклора.

Заслуженный артист России (22.11.1999).
Народный артист России (25.05.2010).

Жена — Елена Маликова, актриса, художник, сценарист. Дочь — Стефания (род. 13.02.2000).

призы и награды
Лауреат Международного фестиваля в Сопоте (1989).
Лауреат конкурса «Песни года» (1989, 1990, 1991).
Лауреат премии Ленинского комсомола (1990).
Завоевал «Гран-при» на Международном фестивале «Монте-Карло-95» в номинации «Лучший российский исполнитель».

Влад Сташевский - биография

Влад Сташевский (настоящие имя и фамилия Владислав Станиславович Твердохлебов) - российский эстрадный поп-исполнитель.
«Певец Влад Сташевский родился 19 января 1974 года в Тирасполе. Ему не было и двух лет, когда из семьи ушел отец. Позднее отец попытался возобновить отношения с бывшей женой, но у него ничего не получилось. Влад вспоминает: «Я видел отца всего один раз. А теперь он звонит маме и говорит: «Наташа, давай вернем былую любовь. У нас же все-таки ребенок». Это про меня! Через двадцать лет, когда я стал взрослым и чуть-чуть известным…»
Влада вырастила мама - Наталья Твердохлебова - и бабушка (обе работали бухгалтерами). Жили они в Крыму, на берегу Черного моря.
Влад Сташевский вспоминает: «Я себя помню с трех лет. Меня воспитывала бабушка. Она, слава Богу, до сих пор со мной, так же, как мама. Я благодарен этим двум женщинам больше всего на свете.
Я не был избалованным ребенком и поэтому не вырос эгоистом. Я очень часто дрался, когда учился в школе. Три или даже пять раз в неделю. Это считалось нормальным. А когда я кого-то побеждал, то плакал еще сильнее, чем мой побежденный противник. Меня все спрашивали, почему я плачу, а я говорил, что мне его жалко.
Я еще не пошел в первый класс, когда начал заниматься в спортивной школе. Сначала спортивной гимнастикой, потом бегом, академической греблей, парашютным спортом (на счету Влада Сташевского 15 прыжков). С шести лет я увлекался восточным единоборствами…»
Когда Владу было пять лет, мама приобщила его еще к одному роду деятельности - отдала в музыкальную школу по классу фортепиано. Таким образом, ее сын рос вполне гармоничным ребенком. После окончания восьми классов средней школы Влад Сташевский был отдан в суворовское училище.
В конце 80-х Влад Сташевский поступил в торговый техникум в Москве, где стал участником студенческого музыкального ансамбля. По его словам, бывшие сокурсники еще помнят вечера, на которых триумфально выступал доморощенный вокально-инструментальный ансамбль во главе с будущей звездой российской эстрады Владом Сташевским. Грамоты за победы на конкурсах самодеятельности среди технических училищ по-прежнему висят в кабинете директора, а педагогический коллектив до сих пор два раза в год получает телефонные поздравления от именитого выпускника.
Окончив техникум, Влад Сташевский поступил в Московский коммерческий институт, а чуть позже (когда уже стал знаменит) перевелся в МГУ на заочное отделение факультета коммерции.
В 1993 году в судьбе Влада Сташевского намечается крутой поворот - он знакомится с известным продюсером Юрием Шмильевичем Айзеншписом. Произошло это на дискотеке «Мастер», где выступала продюсируемая Айзеншписом рок-группа «Янг Ганз».
«Единственное, что приходит на память, это случай, который произошел в конце 1994 года, когда одна из центральных газет опубликовала список амурных побед молодого певца. В этом списке фигурировало 112 имен. Как же он попал в прессу? Рассказывает Влад Сташевский:
«У меня была девушка на несколько лет старше - бывшая жена банкира, - и я имел неосторожность оставить ее одну в своей квартире: срочно надо было отъехать. Она просто выкрала записную книжку, а наши отношения уже приближались к завершению. Она, видимо, посчитала себя в чем-то ущемленной…
Публикация оказалась для мня полной неожиданностью. Сначала я напрягся. Я не рылся в своих комодах и не сразу узнал о пропаже. В этой книжке нет особенных сведений, просто имена в порядке прихода, так сказать. В принципе я такой человек, что не хочу никого поставить в неловкое положение, если этот человек не сделал мне ничего плохого. И тем более скомпрометировать женщину. Но впоследствии оказалось, что мне эта история сыграла на руку. Это муссировалось, об этом вспоминают до сих пор…»
Стоит отметить, что буквально накануне публикации об этом стало известно продюсеру певца Юрию Айзеншпису, который тут же предпринял ряд необходимых мер, чтобы «смягчить» резонанс от этого события. В результате из текста были убраны фамилии (среди них довольно известные) некоторых из женщин.
Касаясь вопроса об отношениях Влада Сташевского с женщинами, стоит отметить, что популярностью у них он пользовался всегда. По его словам, первую любовь он пережил во втором классе. Затем он сильно влюбился в шестом классе и в восьмом (последняя, в отличие от двух других - несчастных, оказалась отчасти реализованной). Повышенным вниманием со стороны слабого пола Сташевский пользовался во время учебы в торговом техникуме, где на полторы тысячи учащихся было всего 15 ребят. В те годы его угораздило «закрутить» роман с 23-летней женщиной! Кстати, и один из первых романов Сташевского в ранге поп-звезды тоже связан с женщиной, намного старше его. Имя этой женщины - Наталья Ветлицкая.
На счету этой певицы целый ряд разбитых сердец коллег по профессии. Причем большую часть ее любимых мужчин составляют певцы «молодого поколения» российской эстрады: Евгений Белоусов (прожил с Ветлицкой около недели), Дмитрий Маликов (два года), наконец - Влад Сташевский. Последний познакомился с ней летом 1993 года и долгое время называл не иначе как Наталья Игоревна. А однажды он приехал на ее творческий вечер в гостиницу «Метрополь» с охапкой бордовых роз и на глазах у всех отбил у богатого бизнесмена Павла Ващекина. Их романтические отношения продолжались в течение нескольких месяцев, после чего благополучно завершились. Почему? Вот как объясняет это сам Влад Сташевский:
«У нас с Наташей разница в 10 лет. В любом случае это не могло продолжаться долго. Я просто прикинул тот момент, когда мне будет 35, ей соответственно… Меня это подламывало, и я понял, что мне нужно что-то помоложе. Моего круга, мировоззрения. У нее ведь были совершенно другие взгляды, она - взрослый человек. А я только недавно достиг совершеннолетия…
После Ветлицкой я сделал для себя вывод: я уже не пойду с серенькой. Но мне не нужно рядом с собой еще одно Имя. Мне просто нужен хороший человек. Сказать же, что на Наташе я «обжегся», это значит признать, что она - роковая женщина. На самом деле роковой - я. Потому что я моложе. И я уехал, и сказал ей: «До свидания». Тогда многое совпало: мой отъезд в круиз на 24 дня и наше расставание. Мы тихо отошли друг от друга, без слез и скандалов. Мы остались друзьями. Практически всегда с девушками, с которыми у меня был роман, я расстаюсь тихо мирно. И встретиться нам по старой дружбе ничто не мешает…»
Характерный случай, связанный с особым отношением женщин к Владу Сташевскому, произошел в 1995 году. Однажды после концерта к нему за кулисы пришли две женщины (кстати, замужние) и предложили ему 5 тысяч долларов за то, чтобы он провел с ними «ночь любви». Сташевский поначалу подумал, что женщины шутят, но когда те при нем стали отсчитывать деньги и уже готовы были отдать их ему, понял, что это не розыгрыш. Посетительницы действительно были настроены решительно и намеревались тут же, не дав ему даже как следует привести себя в порядок, увезти с собою. Влада лишь на несколько секунд охватило смятение, после чего он взял себя в руки и коротко объяснил женщинам, что их желание из области неосуществимого. Но женщин его спокойный голос совершенно не вразумил. «Как это неосуществимо? - искренне удивилась одна из них. - Да за деньги все можно купить. Не хочешь пять тысяч, на тебе десять!» И женщина вновь полезла в свою сумочку. Дело принимало серьезный оборот, и Сташевский понял, что одному ему с посетительницами никак не справиться. Поэтому он не нашел ничего лучшего, как пригласить в гримерку охрану, и та чуть ли не под руки выставила неугомонных девиц за дверь. Напоследок одна из женщин бросила взгляд на певца, и тот прочел в нем такое неподдельное удивление (мол, ты, чувак, даешь: отказываешься сразу от двух удовольствий - от секса и кучи баксов!), что ему стало немного не по себе».
«Последним громким романом певца с героиней собственного клипа стали отношения с фотомоделью Ингой Дроздовой (она первая из российских фотомоделей появилась на страницах «Плейбоя»).
Дроздова никогда не мечтала о карьере фотомодели (она училась на юриста в Сорбонне), но однажды кто-то из друзей посоветовал ей сделать серию фотографий. В августе 1996 года Инга попросила маму подыскать в Москве хорошего фотографа, и та нашла его в лице… известного клипмейкера Федора Бондарчука, который как раз снимал клип на песню Влада Сташевского «Я не могу тебя простить» и пригласил Ингу на роль героини. Съемки длились десять дней, и все это время Сташевский оказывал Инге повышенные знаки внимания. То он делал комплименты, называя «звездой», то дарил букет свежих кувшинок из близлежащего озера. Наблюдавшие за этим романом люди чуть ли не вслух делали ставки относительно того, когда же дело дойдет до самого «главного». Но дальше ухаживаний отношения певца и фотомодели тогда так и не пошли.
Все изменилось через некоторое время, когда Инга задумала снимать клип «Лихорадка» на тему вольного перевода песни Мадонны «Дрожь». В качестве героя Инга пригласила Сташевского, и именно те десять дней по-настоящему их сблизили. Об их романе судачила вся музтусовка, вновь строились предположения относительно будущего этих отношений. Но все завершилось до банального просто - Влад Сташевский внезапно влюбился в другую девушку. Когда это произошло, Инги не было в Москве - она улетела в Австралию, куда перевалилась из Сорбонны в один из тамошних престижных вузов. Влад остался в Москве и здесь повстречал свою новую любовь, которая, вопреки многочисленным прогнозам, вскоре стала его законной супругой. Когда Инга узнала об этом, она встретила эту новость на удивление спокойно и даже нашла в себе силы познакомиться с новой суженой бывшего возлюбленного. Затем она уехала в Ригу, где поведала историю своей несостоявшейся любви Раймонду Паулсу. И тот буквально в одночасье написал песню «Унесенные ветром».